Obraz malarski

 

YASUKO SAWAOKA  - KWIATY PAMIĘCI I WDZIĘCZNOŚCI

 

Wystawa prac japońskiej Artystki wykonanych techniką mokurito. Mokurito – to połączenie tradycyjnego drzeworytu japońskiego i litografii.

Yasuko Sawaoka –  urodzona w Hokkaido, ukończyła w 1962 roku Joshibi University of Art and Design, przez 10 lat pracowała jako projektant w Hitachi and Panasonic.

Od 40 lat tworzy w technice mokurito, rozwijając ją i udoskonalając. Swe prace wystawiała w USA, Meksyku, Chinach, Francji, Niemczech, Słowenii, Rumunii, w Polsce i Japonii.

W 2022 roku Artystka przekazała Muzeum Niepołomickiemu 67 swoich prac. Dar ten nawiązuje do pięknej i wzruszającej historii o przyjaźni i wzajemnej pomocy mieszkańców Japonii i Polski.

W 1920 r. Japończycy otoczyli opieką ok. 900 polskich dzieci: sierot wojennych i dzieci zesłańców syberyjskich. Kiedy w 1995 r. miasto Kobe nawiedziło trzęsienie ziemi,  Niepołomice przyjęły japońskie dzieci na trzytygodniowe wakacje. Akcję powtórzono w roku 1996 i 2005.

Wystawa potrwa do 18 grudnia 2022 r.

 

 


 

Długie uważne spojrzenie z okna niepołomickiego zamku

 

„Spojrzenie zatrzymujące wszystko w swojej perspektywie, udostępniające widzowi wybraną przestrzeń przed obiektywem, ale przede wszystkim udostępniające przepływ czasu. Przepływ ten stałby się odmętem bez takiego szczególnego doświadczenia, dostępnego człowiekowi, które pozwala mu wyznaczyć w czasie punkt orientacyjny, zespolić indywidualne oczekiwanie, pamięć, pragnienie i wreszcie prywatną mitologię z doświadczeniem tętna czasu (…) Patrzący w ten sposób artysta zderza ze sobą chronos i kairos. To właśnie doświadczenie udostępnia projekt Mirosława Niesyto”. (dr Radosław Strzelecki „Niewspółczesnośc”)

9 listopada (środa), godz. 15.00 – spotkanie towarzyszące wystawie z udziałem Alicji Kowalczewskiej i Radosława Strzeleckiego (Instytut Filozofii UJ) oraz artysty - Mirosława Niesyto .

 

Autor – Mirosław Niesyto od kilku lat poszukuje nowych technik fotograficznych pozwalających na uchwycenie roli czasu w toku powstawania obrazu oraz na połączenie kontemplacji miejsc i krajobrazów z ruchem, który ją w sposób subtelny zakłóca. Działanie wykorzystujące urządzenia cyfrowe (smartfon, rzutnik multimedialny) w połączeniu z zaliczaną do szlachetnych technik fotograficznych dziewiętnastowieczną techniką gumy chromianowej tworzy nową jakość, której kreatorami są na równi człowiek (autor) światło, przestrzeń i czas. Na wystawie zaprezentowany zostanie efekt końcowy tych poszukiwań, realizowanych tym razem w niepołomickim zamku. Pokażemy ponad 20 prac z pogranicza fotografii i grafiki.

Długie uważne spojrzenie z okna niepołomickiego zamku jest kolejnym etapem projektu badawczego, prowadzonego wcześniej w Bibliotece Śląskiej, liceum plastycznym w Nowym Wiśniczu, pawilonie Józefa Czapskiego w Krakowie czy ogrodach Bochni.

Mirosław Niesyto - doktor w dziedzinie sztuk pięknych, adiunkt w Katedrze Grafiki Instytutu Sztuki i Designu Uniwersytetu Pedagogicznego w Krakowie, autor i kurator wystaw, organizator warsztatów twórczych; zajmuje się fotografią, grafiką, filmem.

 

 

 


 

Kwiaty pamięci i wdzięczności

 

Projekt obejmuje wystawę 67 prac japońskiej Artystki Yosuko Sawaoka, która od 40 lat tworzy w technice mokurito (mokulito).Technika ta łączy litografię i druk drzeworytowy (moku w jęz. polskm znaczy drzewo). Obraz do wydrukowania powstaje na drewnianej płycie; rysunek tworzony jest poprzez malowanie drewna specjalną farbą olejną i grawerowanie stosownego wzoru. Unikalne obrazy powstają dzięki temu, że narysowane i wyryte fragmenty znajdują się na tej samej płycie, a całość wzbogacona jest wkomponowanymi liniami słojów drewna.

Wernisaż wystawy z udziałem Artystki połączony z recitalem fortepianowym Atsuko Seta odbędzie się w zamku królewskim w Niepołomicach w niedzielę, 18 września o godz. 17.00.

Wystawa w zamkowych piwnicach będzie czynna do 10 października 2022 roku.

Wszystkie wystawiane prace Artystka pozostawia w darze Muzeum Niepołomickiemu.

Dzień wcześniej, w sobotę 17 września o godz. 17.00 odbędzie się aukcja 14 prac Yasuko Sawaoka, którą organizuje krakowski oddział Lions Club w swojej siedzibie przy ul. Sławkowskiej 17 w Krakowie. Aukcję uświetni charytatywny koncert fortepianowy w Auli PAU w wykonaniu japońskiej pianistki Atsuko Seta.

Całkowity dochód z aukcji przeznaczony jest na rzecz walczącej Ukrainy.

W Małopolskim Centrum Dźwięku i Słowa w Niepołomicach będzie miała miejsce wystawa rysunków dziecięcych zatytułowana Inochi (Życie). Ich autorami są dzieci z Niepołomic, Myślenic, Krakowa, Gniezna, Płocka, Celestynowa, Wejherowa, Starej Wsi i Leszna. Rysunki są wykonane na japońskim papierze czerpanym „Washi”, dostarczonym przez japońskiego artystę Kiyokatsu Matsumiya.

Wernisaż wystawy odbędzie się w poniedziałek, 19 września o godz. 11.00.

Niepołomickie wystawy objęła patronatem Ambasada Japonii w Polsce.

Równolegle w Nowym Targu prace 5 artystów z Polski i 7 z Japonii złożą się na wystawę „Spotkanie z Mokurito".

 
 

 
Emocje otaczającego świata
Dominik Woźniak

 

16 lipca, w sobotę, o godz. 16.00 odbędzie się otwarcie wystawy malarstwa i rysunku Dominika Woźniaka. Urodzony w Piotrkowie Trybunalskim, ukończył Wydział Grafiki i Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Dyplom obronił w Pracowni Technik Drzeworytniczych oraz Pracowni Rysunku prof. Andrzeja M. Bartczaka w 2008 roku. Prace artysty znajdują się w kolekcjach prywatnych i państwowych w kraju i za granicą.

Twórczość Dominika Woźniaka charakteryzuje się formą geometrycznego zarysu. Moduły budujące bohaterów mają kształt nieregularnych brył - bloków, a charakter i wiek postaci są określane poprzez akcentowanie ich ciężaru, różnicowanie rozmiaru, przeciwstawianie ciężkim i topornym tych lżejszych i mniejszych. Bloki bywają porysowane, pęknięte, mają rozmaite niedoskonałości. W ten sposób te postacie bez twarzy wyrażają ludzkie emocje, często smutek, strach, przerażenie, wydają się być nieporadne i zagubione w otaczającym je świecie, bezradne wobec wyzwań rzeczywistości.

Wernisaż: sobota, 16 lipca, godz. 16.00

Wystawa czynna do 28 sierpnia 2022 r.

 

 
 

 
Bezkrwawe łowy współcześnie
 
 

"„Bezkrwawe łowy” to tytuł pierwszego albumu z tzw. Zielonej serii Włodzimierza Puchalskiego, a jednocześnie określenie życiowej pasji fotografów przyrody. Wychodzimy w teren o każdej porze dnia przez cały rok, aby uchwycić w kadrze najpiękniejsze chwile z życia dzikich zwierząt. Maskujemy się, by być niewidocznymi dla tych czujnych i skrytych istot. Godziny oczekiwania oraz trud, który wkładamy w przygotowania, nagradzane są tym jednym, wymarzonym ujęciem, choć dużo częściej pozostaje ono nadal w sferze fantazji. Najważniejsze w tej naszej pasji jest jednak to, że uwiecznione na fotografiach zwierzęta nadal mogą cieszyć się życiem i wolnością. Wystawa prezentuje prace fotografów zrzeszonych w Okręgu Krakowskim Związku Polskich Fotografów Przyrody i nawiązuje wprost do twórczości pioniera polskiej fotografii przyrodniczej – Włodzimierza Puchalskiego. Naszym zamiarem było pokazanie, jak współcześnie wyglądają bezkrwawe łowy z aparatem fotograficznym i jak zmieniło się podejście do niektórych tematów. W dobie zaawansowanej fotografii cyfrowej można bowiem bez żadnej szkody fotografować dzikie zwierzęta, robiąc to w sposób etyczny." - Paweł Wrona

W wystawie biorą udział:

Wojciech Firlej, Leopold Grela, Adam Gutowicz, Mateusz Kotowicz, Dominika Kustosz, Katarzyna Niedziołek, Beata Ostachowicz, Tomasz Sikorski, Piotr Sobas, Patrycja Wąsikowska, Tomasz Wilk, Paweł Wrona.

Wernisaż wystawy: 22 czerwca 2022 | 18:00

 



 

Magia natury – fotografie Tadeusza Łubiarza.

 

Muzeum Niepołomickie zaprasza w sobotę, 21 maja o godz. 15.00 na wernisaż wystawy Magia natury – fotografie Tadeusza Łubiarza.

Tadeusz Łubiarz – fotografik przyrody i autor albumów fotograficznych, przez wiele lat związany z Niepołomicami, swoje prace  niejednokrotnie  prezentował w zamku, a w 1998 roku ukazał się jego pierwszy autorski album w całości poświęcony przyrodzie Puszczy Niepołomickiej. Zdjęcia Łubiarza publikowane były w wielu prestiżowych wydawnictwach, pokazywane na wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą. Na obecnej wystawie zobaczymy ponad 50 barwnych fotografii w różnych formatach, a także kilka specjalnie oprawionych prac. Przykrywające je grube szkło daje poczucie głębi i sprawia, że widzimy „bohatera” niemal w trójwymiarowej postaci. Wernisaż będzie jednocześnie promocją albumu o tym samym tytule.  Zawarte w nim zdjęcia zwierząt i ptaków wykonane zostały w okresie ostatnich trzech lat na terenie Polski i jak sam autor podkreśla „są efektem niezliczonych godzin czatowania w upale, zimnie, deszczu”.

Wystawa będzie czynna do 19 czerwca.

Zapraszamy

 

 


 

Noc Muzeów 2022

 

W najbliższy piątek, 13 maja muzea w Krakowie, Niepołomicach i Wieliczce zapraszają do wieczornego i nocnego zwiedzania. Przygotowano także dodatkowe atrakcje związane z hasłem tegorocznej Nocy – „Moc muzeów dla Ukrainy”.

Muzeum Niepołomickie w zamku oraz Muzeum Fonografii i Kino Ważka w MCDiS będą czynne w godzinach 18.00 – 23.00. Obok zwiedzania ekspozycji stałych polecamy wystawę na zamkowych krużgankach „Lwów – zagrożone dziedzictwo kultury”, a w kinie o godz. 20.00 pokaz filmu z 2019 r. ukraińskiego reżysera Valentyna Vasyanovicza „Atlantyda”. Film uznany za arcydzieło przez międzynarodowych krytyków, laureat głównej nagrody w konkursie Horyzonty na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji, to postapokaliptyczna wizja Wschodniej Ukrainy w 2025 roku, po zakończeniu wojny z Rosją.

Dla dzieci przygotowaliśmy zajęcia plastyczne pod nazwą „Świat na żółto i na niebiesko”, które rozpoczną się o godz. 18.00 w Muzeum Fonografii.

Zarówno w zamku, jak i w MCDiS będzie prowadzona zbiórka pieniężna pod hasłem „Pomoc dla Ukrainy”. Szczodrzy darczyńcy będą nagrodzeni plakatem filmowym.

Wstęp na wszystkie programy w cenie 1 zł.

 

PROGRAM NOCY MUZEÓW

Zamek Królewski w Niepołomicach

godz. 18.00 – 23.00

LWÓW – ZAGROŻONE DZIEDZICTWO KULTURY – (wystawa fotograficzna na krużgankach)

ZWIEDZANIE EKSPOZYCJI

  • Sukiennice w Niepołomicach 2. Znane i nieznane (sztuka polska XIX wieku ze zbiorów Muzeum Narodowego w Krakowie)
  • Theatrum Pictorium – Teatr Malarstwa. Spotkania (sztuka europejska od XII do XX wieku ze zbiorów Muzeum Narodowego w Krakowie)
  • Skarby niepołomickiej parafii
  • Kolekcje łowieckie

 

Małopolskie Centrum Dźwięku i Słowa, obok zamku)

MUZEUM FONOGRAFII, godz. 18.00 – 23.00 – zwiedzanie ekspozycji stałej

godz. 18.00  - Świat na żółto i na niebiesko – zajęcia plastyczne dla dzieci

godz. 20.00 -  Atlantyda w reż. Valentyna Vasyanovicza – pokaz filmu

 

 

 
 
Nowa wystawa na krużgankach
 

Muzeum Niepołomickie zaprasza na wystawę czasową prezentowaną w ramach wystawy stałej pn. „Niepołomice. Miasto, czas i ludzie.”

Tym razem spacerując po zamkowych krużgankach możemy zgłębić wiedzę historyczną z zakresu II Wojny Światowej. Wystawa podzielona została na trzy sekwencje tematyczne. Pierwsza przedstawia koncepcję, ideę istnienia Cichociemnych, ich gruntowne przeszkolenie i uformowanie a także określenie prowadzonych działań i wyodrębnienie poszczególnych specjalizacji.  Druga skupia się wokół działań Cichociemnych w kręgu Niepołomic. Tutaj przybliżamy sylwetki bohaterów: por. Józefa Czumy ps. ”Skryty” oraz ppor. Stanisława Jagielskiego ps.” Gacek” Obaj pochodzili z naszych najbliższych okolic. Przypominamy o udziale Cichociemnych w przeprowadzonym zamachu na Hansa Franka oraz przedstawiamy dwie placówki odbiorcze, na które wykonano zrzuty. Jedno z takich miejsc znajduje się w obszarze Puszczy Niepołomickiej na terenie Zabierzowa Bocheńskiego. Trzecia i ostatnia część to wspomnienie o losach Cichociemnych spadochroniarzy Armii Krajowej zesłanych w głąb nieludzkiej ziemi, na tereny byłej ZSRR, skąd gorzkie wspomnienia  ich losów  po dziś dzień zapełniają karty wielu podręczników do historii.

Współautor wystawy prof. Krzysztof Heyke, przeprowadza widza przez unikatowy zbiór fotografii swojego autorstwa wykonanych nakładem wytrwałości i poświęcenia w ukazaniu terenów zsyłek i śladów przebywania tam człowieka.
 
Wystawa także upamiętnia ostatniego  z cichociemnych płk. Aleksandra Tarnawskiego, który zmarł w marcu tego roku w wieku 101 lat.
 
Wystawa powstała we współpracy z Fundacją im. Cichociemnych Spadochroniarzy Armii Krajowej.
 
Czynna codziennie, krużganki Zamku Królewskiego w Niepołomicach.
 

 

 

Apokatastasis

Bogdan Klechowski

2.04 - 15.05.2022

 

Wystawa malarstwa Bogdana Klechowskiego, absolwenta, a obecnie profesora krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych prezentowana jest w galerii wystaw zmiennych zamku królewskiego. Artysta uprawia malarstwo i rysunek, jest również autorem i współautorem projektów i realizacji z zakresu malarstwa ściennego. Jego inspiracje sztuką europejską doskonale wpisują się w przestrzeń zamkowej galerii, gdzie obok, w sąsiednich salach prezentowana jest wystawa Theatrum Pictorium – Teatr Malarstwa, obejmująca dzieła sztuki europejskiej od XII do XX wieku ze zbiorów Muzeum Narodowego w Krakowie. Wystawa w zamku zatytułowana Apokatastasis zawiera 16 wielkoformatowych kompozycji, realistycznych w formie, ale głęboko przesiąkniętych symboliką, widoczną choćby w wątkach zaczerpniętych ze Starego i Nowego Testamentu. Niesie ogromny ładunek emocjonalny i wiele znaczeń. Obrazy są wyraziste, dynamiczne, gęste od treści, utrzymane w stylistyce graffiti i estetyce punkowo-metalowej. Tytuł wystawy związany z terminologią teologiczną jest trudny do jednoznacznego zdefiniowania.

Idea pustego piekła, gdy światu przywrócono pierwotną doskonałość i bezgrzeszność czy powszechne zbawienie poprzedzone upadkiem, chaosem i zagładą? Wystawa, która z powodów organizacyjnych została przełożona z października ubiegłego roku - teraz nabrała nowego, niespodziewanie wymownego, ponadartystycznego wyrazu.

 

wernisaż 2 kwietnia, godz. 16.00

wystawa czynna do 15 maja 2022 r.

 

 


 

WARSZTATY RODZINNE

6.03.2022 - 13:00

 

Co mówi motyl?

Symbolika w sztuce była obecna od zawsze. Figury geometryczne, liczby, zwierzęta czy rośliny widniejące na obrazach niosą ze sobą przekaz rozpoznawalny w poszczególnych kulturach.

W trakcie warsztatów realizowanych w salach galerii sztuki europejskiej będzie omówiona symbolika w holenderskim malarstwie krajobrazowym. W tematykę symbolu w obrazach wprowadzi dzieci i ich opiekunów multimedialna prezentacja.

W drugiej części warsztatów uczestnicy będą tworzyć własne plastyczne symbole, których bohaterem będzie motyl. Dla najmłodszych przygotowano kolorowanki.

Wszystkie materiały zapewniają organizatorzy.

Będzie też możliwość zwiedzania galerii w poszukiwaniu symboli w prezentowanych dziełach.

Wstęp 1 zł.

 

 


 

 POKAZ KSIĘGI THEATRUM PICTORIUM

do 21 listopada 2021

 

Kolekcja arcyksięcia Leopolda Wilhelma Habsburga ( 1614-1662 )

Arcyksiążę Leopold Wilhelm Habsburg w 1647 roku został mianowany przez króla Filipa IV gubernatorem Niderlandów Południowych, które wówczas należały do Habsburgów hiszpańskich. Arcyksiążę spędził w tym kraju 10 lat i oprócz poruczonych mu obowiązków, zajął się kolekcjonowaniem obrazów. Zgromadził 1300 dzieł wielkich europejskich malarzy. W kolekcji arcyksięcia znalazło się 617 obrazów włoskich z czego 417 zakupy poczynione podczas wojny domowej od angielskich rojalistów lorda Hamiltona i księcia Buckingham. Reszta kolekcji to dzieła malarzy flamandzkich, zarówno współczesnych jak dawnych, a także obrazy artystów niemieckich. Opiekę nad kolekcją księcia sprawował kurator, malarz antwerpski David Teniers młodszy. W maju 1656 roku arcyksiążę opuścił Brukselę zabierając ze sobą swoją kolekcję do Austrii, gdzie pozostawała w całości do około 1772 roku. W 1776 roku obrazy zawieszono w galerii w Górnym Belwederze. Obrazy z kolekcji arcyksięcia Leopolda Wilhelma stanowią trzon zbiorów malarstwa w Kunsthistorisches Museum w Wiedniu.

 

Kariera Davida Teniersa młodszego ( 1610-1690 )

David Teniers młodszy - malarz antwerpski, uczeń swego ojca Davida Teniersa starszego. W 1637 roku poślubił Annę Brueghel, córkę malarza Jana, współpracownika Rubensa. W 1647 mianowany został kuratorem kolekcji arcyksięcia Leopolda Wilhelma, a w 1651 roku jego malarzem nadwornym. Wówczas wraz z rodziną przeniósł się do Brukseli. Teniers malował sceny rodzajowe, pejzaże, martwe natury, a także gabinety sztuki. Wykonał kilkanaście widoków książęcej galerii. Do dziś zachowało się ich 10. W przeciwieństwie do artystów antwerpskich przedstawiających najczęściej wyimaginowane „pokoje sztuki” Teniers odtwarza konkretną galerię, galerię Leopolda Wilhelma wypełnioną obrazami z kolekcji księcia. Na wszystkich widoczny jest sam arcyksiążę, w wysokim kapeluszu na głowie, pokazujący grupie gości swoje skarby. Na jednym z widoków galerii (obecnie w Perworth House) obok księcia stoi biskup Gandawy Anthonius Triest, który był protektorem Teniersa i zapewne przedstawił go księciu. W 1663 roku Teniers założył Akademię Sztuk Pięknych w Antwerpii. Pod koniec życia otrzymał również tytuł szlachecki. Jednak jego najbardziej znanym osiągnięciem życiowym jest drukowany katalog kolekcji arcyksięcia „Theatrum Pictorium”.

 

Theatrum pictorium 1660

Nie wiemy kto był pomysłodawcą i inicjatorem tego dzieła, arcyksiążę czy malarz, ale wiemy, że niewątpliwie całą pracę związaną z tym przedsięwzięciem wykonał Teniers. To on, również po opuszczeniu przez arcyksięcia Niderlandów, doprowadził dzieło do końca i sfinansował jego druk. Artysta przystąpił do pracy nad tym katalogiem około 1655 roku. Było to jedno z najwybitniejszych przedsięwzięć artystycznych podjętych w 17- wiecznej Europie. Teniers zatrudnił 14 grafików, którzy wykonali 243 ryciny według namalowanych przez niego niewielkich olejnych kopii obrazów (23 x 17 cm) z książęcej kolekcji. Przy tak dużej liczbie wykonawców poziom artystyczny reprodukcji jest zróżnicowany. Każdej ilustracji towarzyszył podpis podający autora i wymiary oryginału. W ten sposób powstał pierwszy w historii ilustrowany katalog zabytków. Katalog zawiera reprodukcje obrazów włoskich ułożone według szkół. Szczególnie liczne są tutaj dzieła artystów ze szkoły weneckiej XVI wieku m. in. Tycjana, Veronesa, Giorgiona. Księga została opublikowana w kilku językach; łacińskim, francuskim, holenderskim, hiszpańskim. Po pierwszym brukselskim wydaniu z 1660 roku nastąpiły kolejne.Teniers zadedykował swoje dzieło arcyksięciu, a na frontispisie umieścił jego wizerunek jako wodza i patrona sztuki. Tytuł dzieła jest bardzo długi dlatego powszechnie stosuje się jego skróconą formę „Theatrum Pictorium”. Na ostatniej rycinie odnajdujemy portret artysty. Książka ta przyczyniła się do rozsławienia zbiorów arcyksięcia. Przegląd obrazów w katalogu rozpoczyna „Święta Małgorzata” Rafaela, wówczas najwyżej cenione dzieło w kolekcji. Obecnie wiemy, że obraz wykonany został w pracowni Rafaela.

 

Kopie Davida Teniersa mł

Największą ilość szkiców, czy jak je nazwano pastiszy Teniersa, 120 sztuk, odnotowano po raz ostatni w 1886 roku na aukcji kolekcji Marlborough. Do dnia dzisiejszego zachowały się tylko 54 kopie rozproszone po różnych muzeach.

 

 

 

 

 

 


14 LISTOPADA - DZIEŃ OTWARTYCH MUZEÓW KRAKOWSKICH

 

 

 


KULTURA W CZASACH IZOLACJI - ŻYWE OBRAZY

 

 

Wystawa czynna od 15.09 do 6.10.2021

 


RANKING NAJCIEKAWSZE MUZEA W POLSCE - MAŁOPOLSKA

 

Ta strona została uwzględniona w rankinguNajciekawsze Muzea w Polsce - Małopolska” przez wydawnictwo edukacyjne Twinkl Polska.

 


WYSTAWA FOTOGRAFII PRZYRODNICZEJ

 

 „Chcieliśmy na tej wystawie uchylić przed widzem odrobinę tego świata, z którym my obcujemy dość często. Świata kolorowych, żywych stworzeń budzących zdziwienie, uśmiech, a czasem wielką sympatię. Świata bogatego w dźwięki, głosy i zachowania czasem i nam bardzo podobne. Świata zadziwiających krajobrazów, które napawają optymizmem” – deklarują autorzy zdjęć skupieni w Związku Polskich Fotografów Przyrody.

Wystawa została zorganizowana jako wprowadzenie do projektu „Włodzimierz Puchalski na maxa. Digitalizacja i udostępnianie negatywów o tematyce przyrodniczej”, realizowanego przez Muzeum Niepołomickie, a dofinansowanego przez Ministerstwo Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu w ramach programu Kultura cyfrowa.

Związek Polskich Fotografów Przyrody - Okręg Krakowski jest partnerem muzeum w tym projekcie.

Wystawa czynna od 22 lipca do 31 sierpnia 2021 r.

 

 

MYŚLIWSKA SZTUKA UŻYTKOWA

do października 2021

Muzeum czynne od wtorku do niedzieli 10:00 - 17:00

Korzystając z naszej strony, wyrażasz zgodę na wykorzystywanie przez nas plików cookies . Zaktualizowaliśmy naszą politykę przetwarzania danych osobowych (RODO). Więcej o samym RODO dowiesz się tutaj.